En la noche de los museos 2007
Diego Brizuela Viviana Vazquez
Y Diego Vazquez detras del titere Wenceslao que les da la bienvenida!
En medio( en situacion Can-can o Yoga) Nora.
8/16/2009
La noche de los museos 2007
En la noche de los museos 2007
Diego Brizuela Viviana Vazquez
Y Diego Vazquez detras del titere Wenceslao que les da la bienvenida!
En medio( en situacion Can-can o Yoga) Nora.
¿Que es arte en el galpón?
ARTE EN EL GALPÓN
Proyecto de la Curaduría de Arte del Ministerio de Educación,
El proyecto, iniciado a fines del año 2000, está dirigido a niños de nivel inicial y de educación general básica de escuelas públicas y privadas del conurbano bonaerense y de la Ciudad de Buenos Aires.
"Arte en el galpón" por lo tanto se propone la difusión patrimonial y la vinculación activa con las obras de arte ,para acercar a los niños a la Pinacoteca del Ministerio de Educación,
La actividad está pensada para que los niños realicen un trabajo activo que promueva la expresión de sus propias visiones de mundo en el contacto con obras de arte originales.
Esta destinada exclusivamente a la difusión del patrimonio nacional, solo funciona con escuelas, no esta en el circuito de galerías o museos.
Viviana Vázquez forma parte de dicha actividad, como coordinadora de “Arte en el Galpón” desde el año 2002.
Los talleres son visitados anualmente, por alrededor de tres mil niños de los niveles inicial y primario provenientes de instituciones escolares de la Ciudad de Buenos Aires y de la provincia de Buenos Aires.
Informe de las actividades desarrolladas por la coordinadora Viviana Vázquez
Recepción de los grupos
Diálogo de los niños con Wenceslao, el títere
El títere Wenceslao Diseñado y manipulado por Diego Vazquez, explica sintéticamente a los niños los ejes centrales de “Arte en el Galpón”, se señalando que es una actividad dependiente del Ministerio de Educación. Se anticipa además algunas de las actividades que se realizarían en el taller.
Con el fin de general un clima distendido para las siguientes actividades, el diálogo que se planteaba es de carácter lúdico, acorde con las edades del grupo visitante,
A continuación Wenceslao se despide, momentáneamente invitando a los niños a pasar, junto a los guías, al Laberinto del Arte.
Recorrido por el Laberinto del Arte
Este “laberinto” consiste en un espacio diseñado por el coordinador Diego Vázquez, en el cual se presentaban reproducciones de manifestaciones creativas y artísticas del Hombre desde la Prehistoria hasta el siglo XX.
Así los niños pasan a través de una caverna reproducción de “Altamira”, observando las imágenes que los rodean y apreciando reproducciones de esculturas egipcias y de la América prehispánica, así como mosaicos romanos, pinturas renacentistas o modernas.
Los niños demuestras gran interés por esta actividad y plantean numerosas inquietudes.
Luego del recorrido, guiado se arman equipos de trabajo para continuar la actividad.
Equipos:
Se les sugiere a los niños que se agrupen en equipos de cinco o seis y que bauticen su equipo con un nombre inventado -no televisivo-, utilizando la imaginación.
Misiones
Cada equipo recibe una “misión” ,es decir, una consigna dada par la búsqueda de un cuadro con determinadas características.
Las obras
Cuando cada equipo encuentra su cuadro, se sienta debajo, e inicia un debate e intercambio .
De esta manera se genera la posibilidad de que los niños expresen sus percepciones acerca de las obras, en diálogos enriquecedores con los coordinadores con el fin de poder ampliar el horizonte de la mirada y la interpretación del arte.
Actividades plásticas
El coordinador Diego Vázquez lleva adelante el las actividades plásticas.
Se explicarán brevemente algunas técnicas básicas y se desarrolla la actividad en la cual los niños toman como punto de partida la observación de las obras y reelaboran las imágenes desde su propia imaginación y estimulados por el desarrollo de las lecturas realizadas previamente durante los recorridos por las obras.
Las obras realizadas por los alumnos se archivan en la Curaduría por grupo visitante. Los alumnos han respondido a la propuesta trabajando a partir de las obras expuestas y proponiendo resoluciones creativas ,a partir de la estimulación por parte de los coordinadores.
Actividades teatrales
Le llevamos un regalo al cuadro
Se le propone que cada niño que le haga un regalo a un cuadro, de una mesa con objetos seleccionados, se le recomienda que elija uno y que recorra la muestra mirando y decidiendo por asociación en que cuadro quiere dejar el objeto.
Este proceso es muy rico ya que rápidamente los niños integran por color, por forma, entiendo que tal objeto podría pertenecer a tal o a cual cuadro, luego salimos en un “tren” a ver que recibió cada cuadro y vemos que algunos fueron por color y otros porque creen que podría estar, allí cumpliendo una función que ellos se imaginaron.
Rompecabezas
Cada niño recibe la pieza de un rompecabezas de la imagen de un cuadro y sale otra vez a mirar la muestra, deteniéndose delante de la obra y dejando junto al cuadro la pieza, al agrupar las partes, trabajan en equipo mirando el cuadro y armando la imagen.
Cuadros Vivos
Los alumnos realizan cuadros vivos o retratos vivientes con vestuarios coloridos, pelucas y accesorios a manera de escenografía.
Se dramatizan algunos cuadros vistos anteriormente y dependiendo de cada grupo, se crean nuevas situaciones allí.
Los niños expresan un gran entusiasmo con esta actividad ya que permite la puesta en práctica de actividades creativas y corporales.
Notas
Los coordinadores han tomado nota de algunos comentarios de los niños al momento de interpretar las obras durante el transcurso de los talleres. Junto a los datos de la obra, se transcribe a continuación una selección de dichos comentarios, extraída deliberadamente de manera literal para no alterar la espontánea forma narrativa de los chicos.
Zulema Maza “Cántico”
1998, aguafuerte y collage, 70 x 100 cm
- “Es la paloma de la libertad que piensa todo lo que quiere de manera “pensativa”.
- “El cielo le dio sus deseos.
Juan Doffo “ Microcosmos/Macrocosmos”
1994 acrílico s/tela, 90 x 90 cms
- Un científico inventó esto. La luz hace vida, es una ciudad en la que hay vida. Hay algo que está cuidándonos, hay algo que cuida lo que nos está cuidando.
- No hay libertad estamos encerrados en una bandeja; horno, fuego, hornalla que calienta, la regla mide el calor; la regla indica dónde debería estar el sol para iluminar bien.
- El mundo, lo conocido, el afuera, lo desconocido, la regla, la balanza.
Marta Pérez Temperley, 1998, “Divagaciones de un mono...”
Aguatinta 17/30, 57 x 78
- Pareciera que mezcla la naturaleza con lo artificial; “mirando” el cráneo.
- Darwin pensaba en un mono mecánico, se sacó el cráneo, mató a una persona, el mono estudia.
- Representa el mecanismo, no te muestra el corazón y eso, tenemos un mecanismo que funciona mezcla huesos y mezcla máquina.
- Robot que perdió la cabeza y el cuerpo, para vivir, usa partes de animales y de personas. Es triste y oscuro.
Elisa Vázquez Cey “Retrato de niña”
Oleo sobre tela, 66 x 51
- Está escribiendo, inspirándose en un bosque, está medio triste, hay dos hileras de árboles, el verde le inspira algo, mientras dibuja se está imaginando el bosque, se perdió y dibuja las partes que vió. Está en un extraño mundo, un bosque infinito.
Horacio Beccaría “Esas cajas que ocultan una paranoia errante”
1997 Técnica mixta
69 x 53 cm
- Parece un dominó, parece que el artista quiso mostrar algo de ilusión y con unas cajas de huevos hizo cosas cotidianas, un cassete, un timbre, para que uno pueda ver las cosas a través de la ilusión.
Ernesto Pesce “Mapa cósmico sobre tejido urbano”
1997 Litografía, 86 x 61 cm
- Los humanos no ven a los animales, los animales atacan y tiran meteoritos rojos.
- Cada estrella forma un Dios. Las constelaciones forman la ciudad, parece que tiene un mensaje cifrado, las casas hacen letra.
Tulio de Sagastizábal, “La despedida”
1990 Acrílico s/tela, 90 x 105 cm
- Parece un fantasma (por el chico) él se muere, se muere y se despide.
- El barco de la muerte.
puesta en práctica de actividades creativas y corporales.
Cierre de la actividad
Finalmente se reune a los niños, se exhiben frente a todos las obras plásticas realizadas por ellos y los coordinadores enfatizaban el aporte enriquecedor del acercamiento a las obras de arte para la propia producción.
Viviana Vázquez
Integrante del grupo “Arte Mirado” coordinadora del espacio “Arte en el Galpón”
Proyecto de la Curaduría de Arte del Ministerio de Educación,
El proyecto, iniciado a fines del año 2000, está dirigido a niños de nivel inicial y de educación general básica de escuelas públicas y privadas del conurbano bonaerense y de la Ciudad de Buenos Aires.
"Arte en el galpón" por lo tanto se propone la difusión patrimonial y la vinculación activa con las obras de arte ,para acercar a los niños a la Pinacoteca del Ministerio de Educación,
La actividad está pensada para que los niños realicen un trabajo activo que promueva la expresión de sus propias visiones de mundo en el contacto con obras de arte originales.
Esta destinada exclusivamente a la difusión del patrimonio nacional, solo funciona con escuelas, no esta en el circuito de galerías o museos.
Viviana Vázquez forma parte de dicha actividad, como coordinadora de “Arte en el Galpón” desde el año 2002.
Los talleres son visitados anualmente, por alrededor de tres mil niños de los niveles inicial y primario provenientes de instituciones escolares de la Ciudad de Buenos Aires y de la provincia de Buenos Aires.
Informe de las actividades desarrolladas por la coordinadora Viviana Vázquez
Recepción de los grupos
Diálogo de los niños con Wenceslao, el títere
El títere Wenceslao Diseñado y manipulado por Diego Vazquez, explica sintéticamente a los niños los ejes centrales de “Arte en el Galpón”, se señalando que es una actividad dependiente del Ministerio de Educación. Se anticipa además algunas de las actividades que se realizarían en el taller.
Con el fin de general un clima distendido para las siguientes actividades, el diálogo que se planteaba es de carácter lúdico, acorde con las edades del grupo visitante,
A continuación Wenceslao se despide, momentáneamente invitando a los niños a pasar, junto a los guías, al Laberinto del Arte.
Recorrido por el Laberinto del Arte
Este “laberinto” consiste en un espacio diseñado por el coordinador Diego Vázquez, en el cual se presentaban reproducciones de manifestaciones creativas y artísticas del Hombre desde la Prehistoria hasta el siglo XX.
Así los niños pasan a través de una caverna reproducción de “Altamira”, observando las imágenes que los rodean y apreciando reproducciones de esculturas egipcias y de la América prehispánica, así como mosaicos romanos, pinturas renacentistas o modernas.
Los niños demuestras gran interés por esta actividad y plantean numerosas inquietudes.
Luego del recorrido, guiado se arman equipos de trabajo para continuar la actividad.
Equipos:
Se les sugiere a los niños que se agrupen en equipos de cinco o seis y que bauticen su equipo con un nombre inventado -no televisivo-, utilizando la imaginación.
Misiones
Cada equipo recibe una “misión” ,es decir, una consigna dada par la búsqueda de un cuadro con determinadas características.
Las obras
Cuando cada equipo encuentra su cuadro, se sienta debajo, e inicia un debate e intercambio .
De esta manera se genera la posibilidad de que los niños expresen sus percepciones acerca de las obras, en diálogos enriquecedores con los coordinadores con el fin de poder ampliar el horizonte de la mirada y la interpretación del arte.
Actividades plásticas
El coordinador Diego Vázquez lleva adelante el las actividades plásticas.
Se explicarán brevemente algunas técnicas básicas y se desarrolla la actividad en la cual los niños toman como punto de partida la observación de las obras y reelaboran las imágenes desde su propia imaginación y estimulados por el desarrollo de las lecturas realizadas previamente durante los recorridos por las obras.
Las obras realizadas por los alumnos se archivan en la Curaduría por grupo visitante. Los alumnos han respondido a la propuesta trabajando a partir de las obras expuestas y proponiendo resoluciones creativas ,a partir de la estimulación por parte de los coordinadores.
Actividades teatrales
Le llevamos un regalo al cuadro
Se le propone que cada niño que le haga un regalo a un cuadro, de una mesa con objetos seleccionados, se le recomienda que elija uno y que recorra la muestra mirando y decidiendo por asociación en que cuadro quiere dejar el objeto.
Este proceso es muy rico ya que rápidamente los niños integran por color, por forma, entiendo que tal objeto podría pertenecer a tal o a cual cuadro, luego salimos en un “tren” a ver que recibió cada cuadro y vemos que algunos fueron por color y otros porque creen que podría estar, allí cumpliendo una función que ellos se imaginaron.
Rompecabezas
Cada niño recibe la pieza de un rompecabezas de la imagen de un cuadro y sale otra vez a mirar la muestra, deteniéndose delante de la obra y dejando junto al cuadro la pieza, al agrupar las partes, trabajan en equipo mirando el cuadro y armando la imagen.
Cuadros Vivos
Los alumnos realizan cuadros vivos o retratos vivientes con vestuarios coloridos, pelucas y accesorios a manera de escenografía.
Se dramatizan algunos cuadros vistos anteriormente y dependiendo de cada grupo, se crean nuevas situaciones allí.
Los niños expresan un gran entusiasmo con esta actividad ya que permite la puesta en práctica de actividades creativas y corporales.
Notas
Los coordinadores han tomado nota de algunos comentarios de los niños al momento de interpretar las obras durante el transcurso de los talleres. Junto a los datos de la obra, se transcribe a continuación una selección de dichos comentarios, extraída deliberadamente de manera literal para no alterar la espontánea forma narrativa de los chicos.
Zulema Maza “Cántico”
1998, aguafuerte y collage, 70 x 100 cm
- “Es la paloma de la libertad que piensa todo lo que quiere de manera “pensativa”.
- “El cielo le dio sus deseos.
Juan Doffo “ Microcosmos/Macrocosmos”
1994 acrílico s/tela, 90 x 90 cms
- Un científico inventó esto. La luz hace vida, es una ciudad en la que hay vida. Hay algo que está cuidándonos, hay algo que cuida lo que nos está cuidando.
- No hay libertad estamos encerrados en una bandeja; horno, fuego, hornalla que calienta, la regla mide el calor; la regla indica dónde debería estar el sol para iluminar bien.
- El mundo, lo conocido, el afuera, lo desconocido, la regla, la balanza.
Marta Pérez Temperley, 1998, “Divagaciones de un mono...”
Aguatinta 17/30, 57 x 78
- Pareciera que mezcla la naturaleza con lo artificial; “mirando” el cráneo.
- Darwin pensaba en un mono mecánico, se sacó el cráneo, mató a una persona, el mono estudia.
- Representa el mecanismo, no te muestra el corazón y eso, tenemos un mecanismo que funciona mezcla huesos y mezcla máquina.
- Robot que perdió la cabeza y el cuerpo, para vivir, usa partes de animales y de personas. Es triste y oscuro.
Elisa Vázquez Cey “Retrato de niña”
Oleo sobre tela, 66 x 51
- Está escribiendo, inspirándose en un bosque, está medio triste, hay dos hileras de árboles, el verde le inspira algo, mientras dibuja se está imaginando el bosque, se perdió y dibuja las partes que vió. Está en un extraño mundo, un bosque infinito.
Horacio Beccaría “Esas cajas que ocultan una paranoia errante”
1997 Técnica mixta
69 x 53 cm
- Parece un dominó, parece que el artista quiso mostrar algo de ilusión y con unas cajas de huevos hizo cosas cotidianas, un cassete, un timbre, para que uno pueda ver las cosas a través de la ilusión.
Ernesto Pesce “Mapa cósmico sobre tejido urbano”
1997 Litografía, 86 x 61 cm
- Los humanos no ven a los animales, los animales atacan y tiran meteoritos rojos.
- Cada estrella forma un Dios. Las constelaciones forman la ciudad, parece que tiene un mensaje cifrado, las casas hacen letra.
Tulio de Sagastizábal, “La despedida”
1990 Acrílico s/tela, 90 x 105 cm
- Parece un fantasma (por el chico) él se muere, se muere y se despide.
- El barco de la muerte.
puesta en práctica de actividades creativas y corporales.
Cierre de la actividad
Finalmente se reune a los niños, se exhiben frente a todos las obras plásticas realizadas por ellos y los coordinadores enfatizaban el aporte enriquecedor del acercamiento a las obras de arte para la propia producción.
Viviana Vázquez
Integrante del grupo “Arte Mirado” coordinadora del espacio “Arte en el Galpón”
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